今年の感想

今年のまとめです！


ダコタとしては今年は非常に多くのライブができました。

そのなかでも、

nhhmbase duo／石井ナルト／石原正晴

ヤヒロトモヒロ　ジオグイド

のライブはとても楽しく、達成感があったイベントでした。


ダコタ自体が少しずつ盛り上がっていけばいいなと思います。
がんばります。



12月は半分以上体調を崩していたのですが、
クリスマス会や忘年会など団体での予約が多く、
コース料理をたくさん作りました。


自分としてもまだやれるなという気持ちになれました。


このブログを見ている奇特な方も、
もしご友人、同僚とわいわいしたいときはダコタを使ってくれるとうれしいです。
(お酒の持ち込みもできます。)



本題ですが、

今年の夏ぐらいから始めたドラムレッスンですが、


生徒が少しずつ増え、現在6名になりました。


教える側として勉強不足だったりすることは今のところありませんが(笑)
僕も生徒も、なかなかいい調子でやっていけていると思います。


来年1月10日に新年会があるので、生徒の皆さんはそこで顔合わせしたらいいと考えています。

それから、来年はどこかで発表会をやれたらなと思っています。


そんなこんなで、今年はお世話になりました。

来年も引き続きよろしくお願いいたします。

今年ももう少し！

こんにちは！

まずはじめに、

今年もありがとうございました！来年もどうぞよろしくお願いします！


次！
新年会をします！

場所はカフェダコタ！
日時は1月10日土曜日、12：00スタート！

食べ物飲み物は各自持ちこみでお願いします！
一応ドラムレッスン生徒が一日寿司屋やラーメン屋になるほか、なにかいろいろ出す予定ではあります。

新年の抱負など、音楽仲間同士いろいろと語り合いましょう！！



ところで、
動画を撮ってみました。

本当はもっと教則ビデオ的なノリにしたかったのですが、あいにく体調が芳しくなく、
とりあえず的な感じになってしまいました。

おもしろい企画があればコメントください。
なんでもいいのでコメントください。(ブログのほうです)


動画ではハイハットオープンについてリズムをたたきながら一例を示してみました。

ハイハットはドラムの中では唯一音の長さを自由にいじれるので、せっかくの利点を生かした演奏を心がけたいですね。

https://www.youtube.com/watch?v=cemXTPV77Ro


次回何かリクエストがあれば応えますので、コメントください。(ブログのほうでも動画のほうでも)

それではまた！


ドラムレッスン無料体験もやってます。
ご連絡はこちら→080-8864-1006(カフェダコタ　ドラムレッスン)

寒いですね！

急に寒くなってまいりましたが、体調にお変りはありませんか？

私はちょっとやられています・・・。

最近はドラムというよりベースの練習をしているのですが、

というのも、ドラムレッスン時に僕がベースを弾いて合わせてあげられたら

いい練習になるのではないかと思っているためです。

ところで、うまくなるスピードやつまづくポイントは人それぞれで、

わかってはいたんですが、いざそういう場面に出くわすとちょっと驚いてしまいます。

僕がまず初心者に求めるものはフォームとグリップです。

いい姿勢で、いい握り方で始めなければ上達も遠回りしてしまいます。

ただ初めてすぐにフォームやグリップ決めるのはとても難しいので、

ゆっくり時間をかけながら見ていっています。

求めているのか、求めていないのかわからないですね・・・

先日新しく生徒となった方は、フォームとグリップがバシッと決まって驚きました。

小指も離れないし、ストロークの際に握りこむこともできる、脇もあかない、

おお、素晴らしい！

その他は初心者らしくて変に安心したのですが、

いろいろな方がいらっしゃいますね。(いい意味で)

そんなところで、

さまざまな人がいると思いますが、

うまくなるスピードも、上達の過程も人それぞれ。

気長にやっていきましょう！

ただしできるだけ毎日練習しましょうね。

音楽がうまい？？

こんばんは！

唐突ですが、僕はエリックドルフィーと誕生日が一緒なんですね。
シンディローパーとも同じです。

エリックドルフィーはジャズの人なんですが、いろいろな楽器ができたみたいです。
友達じゃないのであまり詳しくはないのですが・・・


そのエリックの紹介に、ジャズがうまいというのがありまして、
楽器の技術というよりはジャズがうまいので、どんな楽器を持ってもジャズができる
という説明でした。


これはジャズに限った話ではないのですが、
楽器がいくらうまくても、音楽的にだめだめということはよくあります。

例えば、練習したばかりの難解フレーズを曲に入れ込んでみて
雰囲気ぶち壊しにしたりとか、
自分は正しいテンポを刻んでいるからといって周りの演奏者に全く合わせないとか、
確かにかっこよくてうまいんだけど、バンドから浮いていたり、メンバーからすると合わせにくいとか・・・


僕はデイヴウェックルが好きなんですが、

彼のドラマーとしての心構えは素晴らしいなといつも思っています。
実際の演奏に関しては、一流のプロだし、プロとして演奏していると思うので、
どうこう言うことではないと思いますが、

彼はドラマーとして客に喜ばれるよりも、メンバーに喜ばれるほうがいいという趣旨のことを言っています。

曲のなかで、いかに自分の力を発揮するかより、いかに共演者を引き立たせるかが重要だ、
今まで練習してきたことが全く役に立たないかもしれないが、それは問題ではない、

というようなことを言っていたと思います。たぶん。


彼のドラムクリニックに行ったときに、「片手ロールはどうやるんですか」と質問した人がいました。
彼は「それをどう音楽的に使うのかい？」と言いました。そして結局教えてくれませんでした。

確かに片手でロールができるからといって、自分の音楽性が広がらなければそれは大道芸でしかないですね。

僕のドラムの先生も大道芸にはなるなと言っていました。音楽的にドラムをたたく。これは分かっているようで実践しづらいのかもしれません。




話は長くなりましたが、

楽器がうまくなるのは簡単なことです。言い切ってしまえば簡単なことです。

誰にでもできます。時間と根気さえあれば。


ただ音楽的かどうかとなれば、これは時間や根気の問題ではなさそうです。


僕のレッスンでは、このことにとても注意を払って教えています。
何が音楽的によいのか、どうすれば心地よい演奏ができるのか、
共演者を満足させられるのか、などなど・・・


デイヴのクリニックでは、受講者全員の手拍子に合わせてデイヴがドラムをたたく一幕もありました。
手拍子は四分音符なんですが、デイヴの話からすると、この手拍子も「音楽的」にたたく必要がありました。しかし、受講者はテンポもダイナミクスも何の変化もつけず、ただ一辺倒に手をたたくだけでした。

ただ規則的に手拍子を打つことが音楽的なのか。彼のクリニックを受ければそうではないことが分かったはずなのに、残念でした。



ドラマーにできることは実は少ないです。というより明らかに少ないです。

テンポキープとリズムキープとダイナミクス、これにいわゆるパーカッシブな音を加えて表現の幅を持たせることぐらいです。もっともっと考えて、さまざまなことをしているドラマーもいます。ただそれはドラマーの枠を少しばかり超えています。


その限られた少ない役割を、いかに音楽的に果たすか。

これは日々の練習だけではないだろうと思います。


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これより先は有料コンテンツとなります。




レッスンの申し込みはこちら
→080-8864-1006(ドラムレッスンについてとお伝えください)

無料体験レッスン実施中！

新入生！きました！

こんにちは！

久しぶりですね。最近は忙しい気分で暇な日が続いていました。
コーヒー豆をよく焙煎しているので、みなさんも時間のあるときに飲みに来てくれたら嬉しいです。


そんなことより！
新しい生徒ができました！

先日は体験レッスンでしたが、ドラムのレッスンはそこそこに、機材の話で盛り上がりました。
ドラマーや音楽よりも機材に興味があるらしく、僕もどちらかというとそっちのほうなので、スネアの話を1時間ぐらいしていました。


初心者やまだバンド活動を始めてない人は、自分のスネアを持たなくてもいいかなと思っています。もちろん、お金に余裕がありありな人は別ですけどね。

ただ楽器を買うことでモチベーションが上がるのならぜひぜひ買ってくださいとも思っています。


ちなみに、最近は深胴のスネアがいいんじゃないかと思っています。どこのメーカーとかはあまり気にしなくてもいいかもしれません。僕はメーカーしか気にしないのですが、結局シェルによってほとんどの音が決まってしまうので、口径と深さと厚みさえ決めておけばあとはどこのメーカーでも同じな気がしています。


そういうと多方面から怒られそうな気がしますが、とりあえずはそういう理解でいいです。


スネア選びは僕も大好きなので、もし購入を考えている人がいればぜひ相談してください！
ちなみに予算は5から10万円を考えてくださいね。


僕も何かさまざまなタイミングが重なれば、自分の好みのドラムセットを持ちたいですね。
Bradyの青とか緑のドラムセットがいいですね。

Bradyのサイトは全然よくわからない状態なのでいつもやきもきしています。


それでは！！また！

曲をコピーするときの注意事項

こんにちは！

学園祭も終わりましたね！！僕はというと、ちょっとだけ近所の大学に遊びに行ってきました！
各学校ともそれぞれ色があって、面白かったです。

コピーバンドってなかなかいいもので、いつもとは違う視点で曲へのアプローチを考えることができます。自分なら使わないフレーズも練習することで、技術も考え方も少し成長するかもしれませんね。

そんなわけで今日はコピーバンドをする際の初心者へのアドバイス(仮)をしようと思います。


まずコピーする方法として、

・スコアを見る
・耳コピをする

の二つがあると思います。


１、スコアを見る

スコアを見る場合に気をつけたいことは、
くそまじめにすべてをコピーしないことです。

スコアの中には「え、こんなむずかしいことやってるの？」と聞きたくなるほど難解なフレーズを載せているものもあります。そのほとんどはドラマーの手癖をこじつけで採譜したものなので、その通りたたくとかなり違和感があるフレーズになってしまいます。

スコアを見る場合は話半分の気持ちで、まずはリズム優先で練習していきましょう。
ベースのリズムとバスドラムのリズムに注意しながら、難しいハイハットオープンやスネアのゴーストノートなんてものにはこだわらないようにしましょう。


メトロノームを聞きながら一曲がすんなり通るようになって、余裕ができたらフィルインや難しいフレーズに挑戦してみましょう。



２、耳コピをする

耳コピができるようになるのは、ある程度さまざまなリズムパターンや、曲の構成を知ってからということになります。何も分からない状態で耳コピを始めるのは、無計画で大型連休中のTDRに行くようなものです。かなりの時間の無駄です。

僕は基本的にコピーするのが苦手なので、あまり参考にはなりませんが、
ある曲をコピーするときに、曲の開始１０秒くらい聞けばなんとか一曲たたくことができます。

というのも、ジャンルとリズムとテンポさえ分かれば、あとは他のパートをちらちら見ながら演奏すればとりあえずやりきれるという経験があるからです。

まじめに耳コピをする場合でも、２から３回くらい聞けば７割くらいはコピーできます。これもある程度の経験があるからです。７割のうち５割くらいは勘でたたけるものです。


初心者はだいたいの曲がどのようになっているか、たいていのドラマーはどうたたいているかを知らない場合が多いので、０から音をとらないといけない。これが非常に大変です。僕も難しい曲で最初のリズムから採譜しないといけないような曲だととても苦労しますし、面倒だなと感じますし、結果手を抜いてしまいます。

なので、初心者のみなさまにおかれましては、耳コピはやめたほうがいいと思います。



「耳コピは諦めて、でもスコアも売ってない。どうすれば・・・」
というときは、僕にお任せください。

僕が音をとって、それを簡単にした上で、丁寧にお教えします！


バンドで演奏する場合は、ドラムのフレーズがどんなに凝っていたところで、
バンドサウンドがまとまっていなければドラマーとしては失格です。
まずはバンドサウンドをまとめる上で重要なリズムキープとテンポキープをきちんとできるようにすることがドラマーの仕事です。

その仕事をこなすために、初心者にはオリジナルの演奏をできるだけ簡単なフレーズに直して、練習できるようにお教えします。



つまり・・・


ドラムを習おう！！
→０８０－８８６４－１００６
(ドラムレッスン無料体験申込みです、とお伝えください)


独学よりもやはり習ったほうがいいよという宣伝でした！
よろしくお願いいたします！！！

チューニングとはなんですか

こんばんは！

ブログを更新していきますよ！


今回はチューニングについてです。

といっても詳しくお話しするわけではございません。


チューニングとは、音の調子をよくすることですね。
ドラムにおいては、太鼓がよく鳴るようにしたり、逆に鳴らないようにしたりします。
太鼓の音程を上げたり下げたりもします。

これがチューニングといわれているものです。


チューニングの方法はさまざまで、神経質に考える人もいれば、おおざっぱな人もいます。
僕はどちらかというと「いいかげん」です。

まず各ボルトの音程をチェックするんですが、響きが同じであればOKで、ピッチについてはだいたいで合わせます。その時も対角線を意識するのではなく、順番もいいかげんです。

１０テンションの場合には割としっかりと合わせられるのですが、タムなど６テンションの場合ははっきり言って雑です。６テンションで神経質になっても仕方がないという気持ちになってしまいます。


チューニングについては本当にさまざまなやり方があるのですが、
最も大切なことは、演奏する場所に合わせてチューニングするということです。


ドラムが鳴っているかどうか、たとえば公園で聞いたときと自分の部屋で聞いたときの感想は違うと思います。ホールではどうか、ライブハウスではどうか、同じチューニングでも場所場所で感じ方が違うはずです。


もし自分の部屋でいい音が鳴るようにチューニングしても、ホールでたたいてみるといまいちだったりします。演奏する場所でチューニングしないと、チューニングしたとは言えないでしょうね。


音作りという意味では、このことはギターでもベースでも、そのほかアコースティックな楽器でもなんでも同じです。
PAだってスピーカーのチューニングをするときもそうです。

楽器本来のいい音を鳴らすのがチューニングだと思っているうちは、観客のことも、箱のことも、マイクのことも何も考えていない中途半端な音を出してると思ってもいいかもしれません。


ということで、

チューニングといえばヘッドを張ったり緩めたりして太鼓のいい音を出すのではなく、その空間で心地よく響くよう音の調子を整えるものということにしておきましょう。

いい音というのはそのときそのときで変わっていきますからね。柔軟に考えましょう。


チューニングの技術的な問題については、知りたい方には個別に教えます。
ドラムレッスンの生徒はまだまだ募集していますので、ぜひレッスンを受講してください！

無料体験レッスンも受付中です！よろしくお願いいたします！
申込みはこちら→０８０－８８６４－１００６

スティックを選んでみよう！

こんにちは！学園祭シーズンですね！

ドラムを始めるといろいろ楽器のことに興味がいきますよね？
そんなわけで、今回はスティックについて少しお話しようと思います！

唐突ですね！


僕は長い間VATERというところのスティックを使っていました。
ほとんどが「SUPER JAZZ」で、たまにもう少し細いスティックやチップがボール状のスティックを使ったりもしてました。

今はROHEMAの４Hを使っています。たたきにくいです。

ちなみに僕がスティックを選ぶ基準は、

・太さ
・長さ
・重心
・チップ
・ロゴ

です。


太さと長さは音量に関係します。
太くて長いと音が大きくなります。
逆にするとたたきやすくはなりますが、音を大きくしづらくなります。

重心については、僕は重心が前のほうにあるスティックを使ったことが無いのでよくわかりません・・・

チップは好みです。シンバルをたたいたときに最も影響がでると思います。

ロゴは大切です。見ためは気にしないといけません。
ちなみに僕は基本的にプロドラマーのモデルのスティックを使いません。
どんなによさそうでも触ってもみません。プロマークも見た目が好きじゃないので使いません。


と、ここまでつらつらと書いてきたわけですが、

スティックについて興味がある方は、とにかくできるだけ大きめの楽器屋さんに行って、
いろんなスティックを試してみることが大切です。


ここでざっくりとドラマー別スティックの選び方を書いてみます！

女性の場合

・あんまり長くないほうがいい
・細め
・ボールチップ


子供の場合

・売り場で一番短いもの
・一番短いものの中で細い方
・なんでもいい


男性の場合

・なんでもいい


ジャズをやりたい人の場合

・細くて音量の出にくそうなスティックを1セット持っておく
・ブラシを買う


ロックドラマーになりたい人の場合

・上半身を鍛える


こんな感じです！
わからないことがあればどしどし質問してください！
まじめに丁寧にお答えします！

それでは！！！

きょうのレッスン内容と基礎練習について

今日は体験レッスンと始めて2か月の生徒のレッスンがありました。

二人ともとても練習熱心で心をうたれました。僕もしっかり練習しようと思いました。

ブログは相変わらず質素なままですが・・・


レッスンをしていて考えるのが、基礎練習の割合です。
どのくらい基礎練習をするのか、早くリズムやフィルインを教えたほうがいいのか、
それともある程度と手足が動くようになってからなのか、などなど。

もちろん基礎は重要で、これをいい加減にしていてはいつか頭打ちになることは確かです。
ですが初心者にいきなり基礎ばかり練習させても、そのせいでにドラムへの興味を失わせることになれば問題です。

結局は生徒ひとりひとりを見ながらということにはなりますが、
僕はあまり基礎練習を重点的にしないようにしています。


その中で唯一宿題としてお願いしているのは

・シングルストロークで早くたたけるようになること
・アクセント移動

です。

この二つはぜひ頑張って続けてほしいと思っています。
なんでこの二つかという理由については、

とりあえずこれです、ということで・・・。


しかし、どんどんうまくなっていく生徒を見るのは気持ちがいいですね。
これからもよろしくお願いいたします！

ドラムレッスンのお知らせ

こんにちは！最近はめっきり寒くなってきましたね！

今日は僕がやっているドラムレッスンについてお知らせしようと思います！

僕のドラムレッスンは原則マンツーマンレッスンです。
生徒一人一人にあった練習内容で、
目標に向かっていちはやく到達できるよう工夫しています。

場所は僕の働いているカフェで行っています。
音量はあまり大きくは出せませんが、
基本的な練習はできますので、ご安心ください。
もちろんスタジオ代はかかりません。

どんなレッスンをするのか、
僕のドラムや人柄はどうなのか、
不安な点は無料体験レッスンで解消しましょう！

お申込みいただければ、予定を合わせて次の日にでも体験できます。
まずはお気軽に！

電話：080-8864-1006
メール：dacota1006@hotmail.co.jp　


最近は中学生から社会人になりたてぐらいの女性からの申し込みが多いです！
ちょっとドラムを始めるには遅いかなと感じている音楽紳士からのお申込みも大歓迎です！

よろしくお願いいたします！